Un virage musical très attendu

Le 16 octobre dernier, la chanteuse a surpris et ravi ses fans en sortant son tout premier album entièrement dédié à la country, intitulé "Jesus & Whiskey". Ce disque de neuf chansons marque un grand tournant dans sa carrière. Parmi les morceaux phares de cet opus, le public a pu découvrir le titre énergique "Yodel" ainsi que la chanson qui donne son nom à l'album.

Le clip de "Jesus & Whiskey" est enfin disponible

Très apprécié par le public pour son intensité et sa sincérité, le morceau "Jesus & Whiskey" a enfin droit à sa propre vidéo. Ce titre fort en émotions met en avant les talents d'interprète de l'artiste à travers une mise en images captivante. Ce nouveau clip permet aux fans de plonger un peu plus dans l'univers personnel et authentique que K. Michelle a voulu créer pour ce projet musical.

Une réédition riche en nouveautés

C'est officiel ! Les fans de Mariah Carey peuvent désormais écouter une version spéciale 25e anniversaire de l'opus "Glitter" sur toutes les plateformes. Cette nouvelle édition fait plaisir à entendre : elle comprend 15 titres supplémentaires, avec des morceaux rares et totalement inédits. On y retrouve aussi de superbes collaborations avec des artistes de renom tels que Ludacris, Da Brat, Busta Rhymes, Fabolous, Ja Rule et Eric Benet.

Sans oublier la célèbre version revisitée de "Didn't Mean to Turn You On", interprétée avec Rochelle Jordan.

Le retour du vinyle après 25 ans

Longtemps boudé à sa sortie en août 2001, l'album "Glitter" est aujourd'hui sous le feu des projecteurs. Pour marquer le coup comme il se doit, le disque s'offre également une réédition en vinyle. C'est une grande première depuis sa sortie initiale il y a un quart de siècle. Disponible dès maintenant, cette édition anniversaire permet de redécouvrir les tubes incontournables comme "Loverboy" et "Never Too Far", sous un nouveau jour.

Figure majeure de la scène musicale française depuis ses débuts remarqués au début des années 2000 – notamment grâce au classique "Destinée" partagé avec Booba –, Kayna Samet est de retour. L'artiste a sorti le 28 octobre 2026 un tout nouvel EP de 5 titres intitulé "Sabbara".

Un titre fort et symbolique

En arabe, le mot Sabbara désigne une « femme patiente et résiliente ». Un choix de nom qui résume à lui seul l'esprit du projet. Après plus de 25 ans de carrière, jalonnée de succès, de doutes et de titres marquants comme "Écorchée vive" ou "Déconnectés", la chanteuse est retournée puiser son inspiration à la source, en Algérie. Le résultat est un mélange subtil : les sonorités traditionnelles de son héritage culturel et méditerranéen se frottent à des productions modernes et contemporaines. Une identité sonore à la fois familière et novatrice.

Un voyage en 5 étapes

À travers les cinq pistes de l'EP, le projet retrace le parcours émotionnel d'une femme à travers différents états :

La résistance avec le morceau « Mes Larmes » (produit par A2H), l'affirmation de soi sur l'excellent « Imane Khelif », le retour aux racines et à la mémoire à travers « Ena Wiyek » en collaboration avec Bilel Tacchini, l'estime de soi mise en avant dans le titre « Galbi ». Sans oublier, l'unité et la transmission entre générations pour clore le voyage avec « No Fitna » en featuring avec Yasmine.

Porté par une direction artistique mature et incisive, ce retour confirme la place singulière qu'occupe Kayna Samet dans le paysage musical, naviguant toujours avec la même aisance entre force et sensibilité. Un travail de fond qui séduit, puisqu'il s'impose déjà comme le coup de cœur de la semaine chez Soul-Addict.com.

Une chanson dansante portée par une émotion profonde

Le nouveau morceau "Proof of Love" (Preuve d'amour) propose un mélange unique entre rythme festif et émotion. Dans une interview exclusive, Jennifer Lopez explique que la chanson aborde la dualité des sentiments : « C'est une chanson dansante et très joyeuse, mais qui parle aussi de la douleur et du chagrin quand quelqu'un s'en va. Ressentir cette peine, c'est la vraie preuve qu'on a aimé. Je voulais transformer cette peine en quelque chose de beau et de positif ».

L'artiste a également révélé que d'autres titres très rythmés et destinés à faire danser ses fans suivront cette première sortie.

Le départ de ses enfants : le déclic pour retourner en studio

Cette nouvelle inspiration est née d'un moment charnière de sa vie personnelle : le départ de ses jumeaux, Max et Emme, partis étudier à l'université. Après leur départ, la chanteuse a choisi de canaliser ce sentiment de vide en retournant enregistrer de la musique : « Vos enfants occupent une place énorme dans votre esprit pendant très longtemps. Quand ils partent, c'est effrayant et triste. On se demande ce qu'on va faire de ce temps libre. Pour ma part, je suis simplement retournée en studio », confie la star.

Réédition vinyle de "Love?'

Le titre "Proof of Love" sera disponible en bonus sur la toute première édition en vinyle de son célèbre album "Love?" (sorti initialement en 2011). Cet album comprenait des tubes mondiaux comme "On the Floor" (avec Pitbull), "I’m Into You" (avec Lil Wayne) ou encore "Papi".

Les trois versions différentes du vinyle "Love?" sont disponibles en précommande. La réédition sortira officiellement en France, le 22 janvier 2027.

EXCLUSIVE: Jennifer Lopez to release a new single, "Proof of Love," that was inspired by her twins, Max and Emme Muñiz, leaving for college: “They take up such a big part of your brain for so long, and when they’re gone, which is devastating and sad and scary, you’re facing a life that’s totally different now and you’re like, ‘What am I going do with this space and this time?’ For me, I just went back in the studio. I’ve written some of the best songs that I’ve ever written, and I’m really excited, It’s a very happy era album. It’s some of the most joyous, beautiful songs that have just a tad of a tear in them.” https://t.co/oZ0Gh6Sy0A

— Variety (@Variety) October 28, 2026

Une formule qui a déjà fait ses preuves

Avec "Illico Presto", Merveille confirme son talent pour créer des mélodies accrocheuses. C'est cette même formule percutante qui se trouve au cœur de ses plus grands tubes précédents, écoutés par des millions de personnes à travers le monde : "Citadelle", qui comptabilise déjà 65 millions de streams sur Spotify et "Paqueta", qui affiche quant à lui 48 millions de streams sur la même plateforme.

Grâce à ce style bien à elle, qui mélange des sonorités urbaines et des mélodies pop, la chanteuse continue de s'imposer durablement dans le paysage musical actuel. Ce nouveau morceau, "Illico Presto", est dès à présent disponible sur toutes les plateformes.

Jusqu'à 50 000 dollars pour les chansons volées

Selon les documents de l'enquête menée par le FBI, un acheteur a même dépensé jusqu'à 50 000 dollars pour mettre la main sur ces musiques rares qui n'étaient pas destinées à être publiées. Du côté de la justice, le ton est ferme : "Joseph Strange a abusé de sa position de confiance pour copier et vendre illégalement des morceaux inédits", a déclaré un représentant du ministère de la Justice.

Une situation plus complexe, selon la défense

L'avocat de l'ingénieur du son, Wade Fink, trouve toutefois que l'accusation va un peu trop loin. Selon lui, c'est "une affaire beaucoup plus complexe et nuancée qu'un simple vol commis sans scrupule". Il souligne également que son client, qui est père de famille, regrette profondément ses actes et assume ses responsabilités. Pour ces faits de violation de droits d'auteur, l'ancien technicien risque jusqu'à cinq ans de prison. Sa peine officielle sera prononcée au mois de janvier.

A former Eminem employee has pleaded guilty to stealing the rapper’s unreleased music He sold at least 10 audio files for $50,000 and they were streamed over 8 million times https://t.co/3mcHb6dSTR

— Dexerto (@Dexerto) October 23, 2026

Une empreinte musicale et intime

Avec "Marquée", Shadow signe un nouveau chapitre de son parcours artistique. Connue pour ses textes sincères et sa capacité à transformer ses expériences vécues en chansons, l'artiste propose ici un morceau profondément introspectif. Le titre aborde un thème universel : celui d'une personne que l'on n'arrive pas à effacer de sa mémoire, une présence persistante même lorsque l'histoire est bel et bien terminée. À travers des paroles poignantes, chaque phrase résonne comme un écho direct au passé.

Un univers RnB sombre et élégant

Portée par une production RnB à la fois sombre et émotionnelle, la voix de Shadow navigue entre émotion brute, sensualité et une certaine élégance ténébreuse. Sa musique met en lumière les histoires de femmes, les doutes et les liens humains qui laissent des traces indélébiles. Ce nouveau single s'annonce comme une véritable confession en musique. Plus qu'une simple chanson, "Marquée" marque surtout le lancement d'un cycle fort et sincère, augurant de nouveaux projets à venir pour la chanteuse martiniquaise.

Une collaboration naturelle

Ce n'est pas la première fois qu'ils travaillent ensemble. Après plusieurs morceaux sortis au fil des années, Anderson .Paak et Cordae ont décidé d'aller plus loin en créant un album entier. Sur la pochette, les deux musiciens posent côte à côte, comme sur une photo de classe à l'ancienne. Une image simple qui montre bien la complicité et l'amitié solide qui les lient depuis longtemps.

Un mélange de groove et de rap classique

Dans ce nouvel album, les deux artistes se complètent à merveille. Ils enchaînent les couplets avec brio et découpent les instrus avec énergie. On retrouve le groove unique du génie Anderson .Paak, qui avait déjà conquis le public en 2021 avec le projet Silk Sonic aux côtés de Bruno Mars.

Réussite et légèreté au programme

"Heavy Is The Crown" aborde un thème intéressant : le grand écart entre l'image de la réussite que l'on montre au public et la réalité de la vie quotidienne derrière les caméras. Plutôt que d'être trop sérieux, les deux artistes choisissent d'en rire. Ils utilisent l'humour pour parler de sujets profonds et du quotidien.

"Heavy Is The Crown", un projet solaire et rythmé, idéal pour les amateurs de bon son.

Pour redonner de l'élan à l'album, il mise sur les collaborations en dévoilant de nouveaux clips très attendus.

Un remix explosif de "Lick Back" avec Lil Baby

Parmi les morceaux les plus remarqués de l'album figure la chanson "Lick Back", partagée avec Juvenile (tous deux signés sur le label Cash Money Records). Le 22 octobre, Jacquees a décidé de relancer le titre en sortant un remix inédit accompagné d'un clip officiel, cette fois en collaboration avec une autre pointure du rap américain : Lil Baby. Une association pensée pour attirer de nouveaux fans et propulser le morceau sur le devant de la scène.

Coup double avec Kodak Black sur "I Can Do Anything"

Mais Lil Baby n'est pas le seul grand nom du hip-hop à s'associer au chanteur. Peu avant la sortie de ce remix, Jacquees a gâté ses fans en sortant également le clip officiel de "I Can Do Anything", un autre titre fort extrait de l'album "Mood 2", réalisé cette fois en collaboration avec Kodak Black et NOBY. Avec ces deux clips et des invités prestigieux, Jacquees montre bien qu'il compte bien faire vivre son album sur la durée et continuer à faire parler de lui.

Une transition naturelle pour Boyz II Men

Pour les membres du groupe, ce changement de style n'est pas un hasard. Interrogé par le journal The Tennessean, Shawn Stockman explique : « Nous aimons profondément ce genre. À ce stade de notre parcours, c'est le moment parfait pour nous lancer. La musique country sait raconter des histoires comme aucune autre, et cette façon de mettre des récits en musique nous a toujours passionnés ».

De son côté, Nathan Morris rappelle les points communs entre leur style d'origine et la country :

« Au fil des années, nous avons exploré d'autres genres musicaux, mais le RnB reste au cœur de notre identité. C'est pourquoi nous nous sommes si facilement pris d'affection pour la musique country, car les mélodies sont similaires ».

Un impact majeur sur la scène musicale

Cris Lacy, la présidente de Warner Records Nashville, s'est réjouie de cette collaboration. Selon elle, l'influence du groupe dépasse largement le cadre du RnB : « L'influence mondiale de Boyz II Men se construit sur des décennies. Tous les genres musicaux et toutes les cultures ont bénéficié de leur musique originale, et leur impact sur les artistes de la scène country actuelle, bien que cela puisse surprendre, est considérable ».

Cet album très attendu marquera la première grande sortie studio de Boyz II Men depuis une décennie.

???? Warner Records Nashville SIGNE le légendaire groupe Boyz II Men ! Le groupe se lancera bientôt sur un nouveau projet country, dont la sortie est prévue pour 2027. “Chaque genre et chaque culture ont bénéficié de leur musique, et leur impact sur les artistes de la scène country actuelle, bien que surprenant pour certains, est considérable. Lorsque j’ai appris que le fait d’avoir grandi en écoutant des artistes comme Randy Travis avait joué un rôle fondamental dans leur désir de collaborer avec les chanteurs et auteurs-compositeurs primés de Nashville, j’ai su que nous devions en faire partie.” (Cris Lacy, président du label).

— R&B Home ???? (@RnBHomeMusics) October 26, 2026

Soul-Addict.com vous recommande ce concert que nous pouvons décrire à la rédaction comme un rendez-vous incontournable pour les passionnés de musique groovy et de grands classiques.

Une soirée au rythme des plus grands succès du groupe

Fondé dans les années 60 par les frères Robert "Kool" Bell et Ronald Bell, le groupe a vendu des dizaines de millions d'albums à travers le monde. Connu pour son mélange unique de jazz, de soul, de funk et de disco, le groupe promet un spectacle dynamique et festif. Lors de cette date parisienne, Kool & The Gang réinterprétera ses titres les plus célèbres et les hits incontournables des dancefloor comme "Celebration", "Get Down On It", "Fresh" et "Ladies Night".

Pour acheter vos billets pour le concert de Kool & The Gang au Zénith de Paris, il y a deux dates à retenir. Une prévente est organisée le mercredi 28 octobre 2026 à 11 h 00 pour acheter ses places avant tout le monde. Ensuite, tous les autres billets seront en vente le lendemain, le jeudi 29 octobre 2026 à 11 h 00.

???? Annonce : Kool & the Gang ???? Le groupe de R&B, Kool & The Gang, débarque au Zénith Paris - La Villette le 27 juin 2027 ! ???? Dimanche 27 juin 2027 ????️ Mise en vente le 29 octobre à 11h ✨ Produit par @VERYSHOW_Prod https://t.co/cXvYSaR1EU

— Zénith Paris - La Villette (@Zenith_Paris) October 26, 2026

Une collaboration signée Paul Hunter

Pour ce nouveau single, John Legend s'est entouré du duo légendaire Clipse, composé des frères Pusha T et No Malice. La vidéo a été confiée au réalisateur renommé Paul Hunter, collaborateur historique des plus grandes stars de la scène RnB et hip-hop. La mise en scène met en valeur la performance au piano de l'artiste tout en instaurant une atmosphère visuelle soignée. Ce clip succède aux sorties récentes des vidéos illustrant les titres "Daylight" et "Fireflies", confirmant la volonté de l'artiste d'accompagner visuellement l'univers de son disque.

L'album "Muse" de John Legend

Produit en grande partie avec la collaboration de Pharrell Williams, l'album "Muse" marque le retour du chanteur après ses précédents succès. Bien accueilli par la presse pour sa direction musicale ambitieuse, ce projet bénéficie désormais d'une stratégie promotionnelle soutenue pour transformer ces éloges critiques en succès dans les classements.

Le clip "Bodies on the Floor" de John Legend est à découvrir sur Soul-Addict.com.

Une relation basée sur le calme et le dialogue

Mariés depuis 2010, Alicia Keys et Swizz Beatz filent le parfait amour depuis seize ans. Parents de deux garçons, Egypt (16 ans) et Genesis (11 ans), le couple a voulu bâtir un foyer totalement différent de ce qu’ils ont connu durant leur propre jeunesse.

Le producteur et rappeur Swizz Beatz a ainsi partagé une confidence forte au magazine : « Nous ne nous sommes jamais disputés, nous n’avons jamais élevé la voix, et si nous avons des opinions différentes, nous en parlons comme des adultes, à table ».

Ayant grandi tous les deux avec des parents qui avaient tendance à crier, ils ont fait le choix conscient d’offrir à leurs enfants un environnement paisible et serein. Et pour garder la flamme intacte malgré leurs agendas surchargés, le couple s'impose une règle d'or : s'accorder un vrai rendez-vous romantique en tête-à-tête au moins une fois par mois.

"Lovers Rose" : un album placé sous le signe de la paix

Cette belle complicité se transpose désormais directement en studio. Le couple a profité de cette interview événement pour annoncer "Lovers Rose", leur tout premier album commun.

Ce projet court et intimiste de sept morceaux mélangera habilement les influences du RnB, de la soul avec des sonorités musicales latines.

Loin des ambiances urbaines agitées, Alicia Keys décrit cette nouvelle œuvre comme une bulle d'oxygène : « Ce n'est pas le son typique de New York. Il y a une sensation de paix, de chaleur, une vibration qui permet de se détendre et de se déconnecter du chaos d'un monde qui nous effraie. Lovers Rose est une invitation à laisser respirer son système nerveux ».

Chez Soul-Addict.com, nous avons hâte de découvrir cet album commun d'Alicia Keys et Swizz Beatz. La galette devrait voir le jour en 2027.

????️ Alicia Keys est en UNE de Vogue Italia ! L’artiste annonce la sortie prochaine d’un nouvel album ‘Lovers Rose’ co-produit par son mari Swizz Beatz et composé de sept titres. “Lovers Rose est une invitation à laisser son système nerveux respirer.” ???? Szilveszter Makó https://t.co/ean07NNWf8

— R&B Home ???? (@RnBHomeMusics) October 26, 2026

Une première sur scène après des années en coulisses

Le lundi 26 octobre, la ligue de football américain (NFL) a annoncé que Jay-Z assurerait le spectacle de la mi-temps lors de la finale du championnat, organisée à Los Angeles (plus précisément à Inglewood). Bien que sa société de production, Roc Nation, orchestre cet événement musical depuis 2020, c'est la toute première fois que l'artiste de 56 ans fera le show au Super Bowl.

« Lorsque nous avons conclu notre premier accord avec Roc Nation pour produire le show, je n'avais qu'une seule demande : que Jay-Z monte lui-même sur scène un jour, quand ce serait le bon moment pour lui », a précisé Roger Goodell, le patron de la NFL.

Une question de principes

Dans le passé, l'interprète de "Empire State of Mind" avait décliné des propositions d'apparition sur cette scène emblématique. En 2020, Jay-Z expliquait au New York Times avoir refusé d'y chanter aux côtés de Rihanna et Kanye West parce que la NFL lui imposait des invités : « Ce n'est pas comme ça qu'on fait, dire à quelqu'un qu'il fera le show de la mi-temps à condition qu'il ramène telle ou telle personne. J'ai dit de laisser tomber. C'était une question de principe », avait-il confié.

Seul ou accompagné ? Le mystère reste entier

Pour le moment, la NFL n'a pas précisé si l'icône du hip-hop se produira seule ou si d'autres artistes le rejoindront sur scène. Il succédera ainsi à Bad Bunny, qui avait marqué la précédente édition en transformant le spectacle en une grande célébration de Porto Rico et de la culture latino-américaine.

Apple Music and the NFL announce JAY-Z will headline Super Bowl LXI halftime in Los Angeles. https://t.co/LUdFrQBvmc

— BEYONCÉ LEGION (@BeyLegion) October 27, 2026

Le film Lizard Music

Dans ce long-métrage, Dwayne Johnson incarne « Chicken Man », un homme de 70 ans très excentrique. Il se lie d'amitié avec un jeune garçon qui découvre des lézards musiciens intelligents vivant secrètement sur Terre. Il fait équipe avec Chicken Man pour découvrir la vérité sur ces lézards. Le film s'inspire du livre pour enfants écrit par Daniel Pinkwater.

Une équipe et un casting 5 étoiles

Ce projet marque une nouvelle collaboration entre Dwayne Johnson et le réalisateur Benny Safdie, après leur travail ensemble sur le film Smashing Machine sorti en 2025.

Le reste de la distribution réunit de grandes stars hollywoodiennes : Theo Clark Leber, Rachel McAdams, Colman Domingo, Regina Hall, David Krumholtz, Jeff Goldblum et Alicia Silverstone.

Il faudra encore patienter avant de découvrir le film au cinéma : la sortie en salles de Lizard Music est fixée au 25 décembre 2027 aux États-Unis, puis courant 2028 en France.

Dwayne Johnson filming his new movie Lizard Music In theatres December 25, 2027 https://t.co/two8CG3d70

— CoveredGeekly (@CoveredGeekly) October 20, 2026